Blythe als venster naar de ziel

Elke artiest heeft een muze nodig. Blythe is de muze geweest voor menig kunstenaar, waaronder Allison Katzman, de grondlegger van Blythe, Gina Garan, de televisieproducent die verantwoordelijk is voor de heruitvinding en rebranding van Blythe, en in de laad-bericht, we keken naar de schilder Margaret Keane en de enorm populaire filmregisseur, animator en kunstenaar in gotische stijl, Tim Burton. 

Elk van deze immense creatievelingen heeft iets gevonden Blythe een bron van inspiratie en een voertuig voor hun ontwerpen. Inspiratie is voor velen een ongrijpbaar iets om te begrijpen grote waarde van A Blythe Pop is om haar als kunst te gebruiken, om je stijl te laten zien, maar ook om inspiratie naar voren te brengen. Blythes creëren meer kunst: ze worden de fontein van nieuwe beelden, nieuwe verhalen en poëtische expressie.

Een deel van creatief worden is het teruggaan naar de kindertijd, zodat we vrij zijn om zonder grenzen te spelen, te experimenteren en ontdekkingen te doen met vallen en opstaan. Blythe Met poppen kunnen we dat doen. Blythe Poppen omvatten de kindertijd. Maar Blythes zijn niet zo aantrekkelijk voor kinderen als voor volwassenen. Voor volwassenen zijn ze een manier om dat te doen overstijg de tijd. 

Nogmaals, creativiteit heeft alles te maken met het idee om terug in de tijd te gaan. Het oorspronkelijke idee van een muze komt van "The Muses", negen Griekse godinnen van wie naar verluidt alle inspiratie in kunst, wetenschap, muziek en poëzie afkomstig was, waardoor ze de hoeders waren van de Griekse kennis en cultuur. De Muzen waren de dochters van Zeus en Mnemosyne, de godin van de herinnering. Dit punt is belangrijk omdat alle creatieve inspiratie in veel opzichten het samenbrengen van het oude en het nieuwe is om iets origineels te maken. 

Blythe is dit idee gepersonifieerd. Blythe Poppen werden tientallen jaren vergeten voordat ze dat waren herontdekt en herschikt nadat Gina Garan inspiratie had gekregen. Blythe nieuw leven ingeblazen en daardoor konden nog velen inspiratie opdoen. Ten tweede, Blythe is een muze voor vintage en nostalgie, voor het creëren van nieuwe looks uit oude stijlen. 

Tegenwoordig biedt de Griekse mythologie nog steeds creatieve inspiratie, maar moderne psychologen beweren nu alleen dat inspiratie alleen van binnenuit komt. Dit is waar. De zeldzame momenten van echt unieke ideeën komen zeker diep uit onze ziel en vaak diep uit onze herinneringen. 

Blythe's blik resoneert ook diep in onze ziel als een buitenaardse geest van 'het griezelige'. Het griezelige was een concept dat oorspronkelijk door Sigmund Freud werd gedefinieerd in een essay waarin het diepgewortelde idee van griezeligheid in de menselijke psyche werd uitgelegd. In sciencefictionfilms en op het gebied van robotica en speelgoedontwerp zien we een verwant fenomeen dat de ‘Uncanny Valley”. Dit is een emotionele reactie die in ons wordt opgewekt wanneer een mensachtige creatie, vooral het gezicht van die creatie, een beetje te levensecht is en de toeschouwer een gevoel van onbehagen geeft en de drang om zich terug te trekken. Het lijkt voor sommige kinderen van een bepaalde leeftijd de sympathie van een Blythe Doll bezet beslist het troggedeelte van deze griezelige vallei, terwijl volwassenen dat steevast zijn tot hen aangetrokken.

Dit alles maakt Blythe Poppen krachtige muzen. Ze veroorzaken een krachtige reactie in ons en we voelen ons er altijd tot aangetrokken. Dit maakt ze tot het perfecte rekwisiet en canvas om een ​​statement mee te maken. Als zodanig, Blythe poppen geven je de kans om geweldig te creëren gedichten en liedjes, maak animaties en maak geweldige fotografie. Want het is door de kunsten en in het bijzonder door middel van drama en verhalen, dat we het meest menselijk zijn. 

"Je visie zal alleen duidelijk worden wanneer je in je eigen hart kunt kijken. Wie naar buiten kijkt, dromen; wie naar binnen kijkt, wordt wakker."~ Carl Jung